上星期在自己Instagram上載了幾張參加wow and flutter的照片，有些朋友表示沒想過平時主攻西洋音樂的我，會對wow and flutter的全本地樂隊陣容感興趣。其實在一些平時有玩band的朋輩影響下，我偶爾也會看一些本地的band show，對香港的樂隊雖然不算很熟悉，但至少也不太陌生。每年參加Clockenflap，我會特意欣賞幾個本地單位的演出，表示對香港音樂人的支持，看看wow and flutter的節目表，慶幸有不少名字自己也認識，發現喜愛而從未看過的亦有很多，所以本地音樂節對我而言還是有一定的吸引力。
有時會跟朋友閒談，如果在香港搞一個蒐集本地音樂人表演的「本地版Clockenflap」會否成功，通常大家一談到票房，便會勾起平時看樂隊表演，觀眾人數一目了然，場內冷冷清清的慘況，然後瞬間回歸現實，大嘆「冇可能」。如今有人真的以「拍著本地薑」為題，在西九文代區舉行一連兩日、從午到晚、由本地樂手包辦的音樂節，更將50多個單位安排在三個名為「香港」、「九龍」、「新界」的舞台作無間斷表演，我覺得無論如何都應該親自體驗一下，一個大家掛在嘴邊多年的構思，實踐起來效果會如何。
一般來說，每晚於主舞台最後一節時段表演的單位，我們都會視之為該音樂節的「headliner」。按此思維，在分別在星期六、日於「香港」舞台作壓軸演出的RubberBand及LMF就是第一年wow and flutter的headliner。一般樂迷應該不會懷疑這兩個單位的代表性，但RubberBand及LMF又正好代表了兩個風格大異的晚上。
同樣也是反映社會現況，RubberBand會希望大家〈睜開眼〉，唱出〈發現號〉、〈細街盃〉、〈你和我〉這些集熱情、溫暖、堅定於一身的流行作品，讓人感到一絲絲希望，但LMF則號召大眾〈揸緊中指〉，送上〈屋村仔〉、〈冚家拎〉、〈大懶堂〉一連串猛轟，以歌中的怒氣把政府罵個狗血淋頭。同樣也是訴說香港樂隊的困境，六號會無奈地說「其實RubberBand依家冇band房」，以自己的慘況反映香港的土地問題，而LMF會直接罵「香港就嚟冇band㗎喇！」，向觀眾預告香港所有樂隊殊途同歸，都會步向滅亡的結局。
LMF這話所示的，是香港一眾樂隊正面臨的重大挑戰：政府加強巡查工廠大廈安全，嚴打用戶將工廈作band房、演出場地用途。在wow and flutter現場見得最多的服裝，除了是大會工作人員身上的白底黑字T-shirt外，就是不少的演出者身上印上「Save Hidden Agenda」字樣的黑底白字T-shirt。有留意香港獨立音樂發展的朋友，應該知道Hidden Agenda這所位於牛頭角工廈區的live house，最近因牌照及用途問題遭到食環署及地政署夾擊，前境不容樂觀。不少演出者如話梅鹿、Gravity Alterstra在演出期間均提及了此事，而Hidden Agenda負責人許仲和（阿和）亦在wow and flutter第一晚的尾聲向觀眾作出呼籲：
政府這邊廂批准主辦單位在西九舉行音樂節，看似很支持香港樂隊的發展，那邊廂卻在打壓樂隊們平時練團、表演的空間，令他們處於更水深火熱的成長環境。所謂的「Save Hidden Agenda」，守護的除了是Hidden Agenda這個場地，也是香港所有樂隊創作空間。試問沒有工廈band房、演出場地培育音樂人材，今天哪有這麼多樂隊上台表演？我相信樂隊平日苦練多時，能夠在公眾面前表演是開心的，能夠成為大型音樂節的一份子是興奮的，但政府一雙無形之手操控著樂隊的生存空間，總是讓大家未能盡興，亦解釋了為何政府在西九文化區搞了這麼多節目，由Clockenflap到自由野／自由約到wow and flutter，又有起動九龍東、PMQ元創坊等文化項目，都無法讓香港從事藝術的人相信政府支持藝術發展。
而說回由分別由RubberBand與LMF領軍的兩個晚上，對香港band壇稍有留意的朋友應該不難發現兩天在「主流vs非主流」的區別頗為明顯，星期六晚有RubberBand、Supper Moment、Dear Jane，都是流行樂壇中有名氣的單位；星期日有LMF、觸執毛、假音人，是另類樂迷的心頭好。無怪乎被安排在星期六晚表演的Hardcore樂隊荔枝王，也要向現場觀眾解釋他們的音樂並非當晚佔上多數的Pop Rock。除了音樂之外，即時天氣亦令兩晚的體驗截然不同：星期六晚天朗氣清，很適合聽點流行作品；星期日晚大雨滂沱，則令觸執毛的演出份外充滿年輕人的熱血，雨中一句「我哋呢一度，其實就係香港嘅樂壇啊」讓全場氣氛高漲之餘，也勾起一個我時常思考的問題：「所謂香港的樂壇，其實由甚麼東西組成？」
有時會跟朋友閒談，如果在香港搞一個蒐集本地音樂人表演的「本地版Clockenflap」會否成功，通常大家一談到票房，便會勾起平時看樂隊表演，觀眾人數一目了然，場內冷冷清清的慘況，然後瞬間回歸現實，大嘆「冇可能」。如今有人真的以「拍著本地薑」為題，在西九文代區舉行一連兩日、從午到晚、由本地樂手包辦的音樂節，更將50多個單位安排在三個名為「香港」、「九龍」、「新界」的舞台作無間斷表演，我覺得無論如何都應該親自體驗一下，一個大家掛在嘴邊多年的構思，實踐起來效果會如何。
一般來說，每晚於主舞台最後一節時段表演的單位，我們都會視之為該音樂節的「headliner」。按此思維，在分別在星期六、日於「香港」舞台作壓軸演出的RubberBand及LMF就是第一年wow and flutter的headliner。一般樂迷應該不會懷疑這兩個單位的代表性，但RubberBand及LMF又正好代表了兩個風格大異的晚上。
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| 三個字形容RubberBand當晚的演出：「好聽到暈！」 |
同樣也是反映社會現況，RubberBand會希望大家〈睜開眼〉，唱出〈發現號〉、〈細街盃〉、〈你和我〉這些集熱情、溫暖、堅定於一身的流行作品，讓人感到一絲絲希望，但LMF則號召大眾〈揸緊中指〉，送上〈屋村仔〉、〈冚家拎〉、〈大懶堂〉一連串猛轟，以歌中的怒氣把政府罵個狗血淋頭。同樣也是訴說香港樂隊的困境，六號會無奈地說「其實RubberBand依家冇band房」，以自己的慘況反映香港的土地問題，而LMF會直接罵「香港就嚟冇band㗎喇！」，向觀眾預告香港所有樂隊殊途同歸，都會步向滅亡的結局。
LMF這話所示的，是香港一眾樂隊正面臨的重大挑戰：政府加強巡查工廠大廈安全，嚴打用戶將工廈作band房、演出場地用途。在wow and flutter現場見得最多的服裝，除了是大會工作人員身上的白底黑字T-shirt外，就是不少的演出者身上印上「Save Hidden Agenda」字樣的黑底白字T-shirt。有留意香港獨立音樂發展的朋友，應該知道Hidden Agenda這所位於牛頭角工廈區的live house，最近因牌照及用途問題遭到食環署及地政署夾擊，前境不容樂觀。不少演出者如話梅鹿、Gravity Alterstra在演出期間均提及了此事，而Hidden Agenda負責人許仲和（阿和）亦在wow and flutter第一晚的尾聲向觀眾作出呼籲：
今日同聽日有份演出嘅樂隊，超過九成都喺工廈發酵、成形、創作音樂，但已經有某部分嘅工廈創作音樂人、藝術家被地政騷擾、逼遷。如果你哋愛佢哋嘅音樂，希望你哋同時關心佢哋創作空間嘅安危。呢個影響未必係呢一代嘅音樂人同埋藝術家，但守護下一代係我哋呢一代嘅責任。
最後，引用我一個好朋友梁穎禮一句說話：「生活、音樂、創作係生命嘅必需品，千其唔好俾呢班人鬱鬱而終」。
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| #SaveHiddenAgenda，可能是首屆wow and flutter音樂節在大會主題「拍著本地薑」以外，另一個「hidden agenda」。 （攝於跳舞音樂組合Gravity Alterstra表演期間播放的視像） |
政府這邊廂批准主辦單位在西九舉行音樂節，看似很支持香港樂隊的發展，那邊廂卻在打壓樂隊們平時練團、表演的空間，令他們處於更水深火熱的成長環境。所謂的「Save Hidden Agenda」，守護的除了是Hidden Agenda這個場地，也是香港所有樂隊創作空間。試問沒有工廈band房、演出場地培育音樂人材，今天哪有這麼多樂隊上台表演？我相信樂隊平日苦練多時，能夠在公眾面前表演是開心的，能夠成為大型音樂節的一份子是興奮的，但政府一雙無形之手操控著樂隊的生存空間，總是讓大家未能盡興，亦解釋了為何政府在西九文化區搞了這麼多節目，由Clockenflap到自由野／自由約到wow and flutter，又有起動九龍東、PMQ元創坊等文化項目，都無法讓香港從事藝術的人相信政府支持藝術發展。
而說回由分別由RubberBand與LMF領軍的兩個晚上，對香港band壇稍有留意的朋友應該不難發現兩天在「主流vs非主流」的區別頗為明顯，星期六晚有RubberBand、Supper Moment、Dear Jane，都是流行樂壇中有名氣的單位；星期日有LMF、觸執毛、假音人，是另類樂迷的心頭好。無怪乎被安排在星期六晚表演的Hardcore樂隊荔枝王，也要向現場觀眾解釋他們的音樂並非當晚佔上多數的Pop Rock。除了音樂之外，即時天氣亦令兩晚的體驗截然不同：星期六晚天朗氣清，很適合聽點流行作品；星期日晚大雨滂沱，則令觸執毛的演出份外充滿年輕人的熱血，雨中一句「我哋呢一度，其實就係香港嘅樂壇啊」讓全場氣氛高漲之餘，也勾起一個我時常思考的問題：「所謂香港的樂壇，其實由甚麼東西組成？」
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| 聽了CD版〈我愛上了你的男朋友〉多年，終於能在wow and flutter聽到假音人陳浩峰的現場演繹！ |
星期六黃昏時分，當我在新界台欣賞David Boring張狂的演出時，在歌與歌之間靜止的時間，我聽到從香港台傳來Dear Jane唱的情歌；到了晚上，當我在九龍台聽著Gravity Alterstra的舞台搖頭擺腦，在歌與歌之間靜止的時間，我聽到香港台Supper Moment那些很熱血的作品——幾個舞台聲音互碰固然是在西九搞音樂節的老毛病，但一雙耳同時在吸收多種南轅北轍的聲音，確是有種介乎紅館與HA的分裂。親耳聽到Supper Moment唱完〈小伙子〉後，在演出尾聲以一首國語歌曲作結，確實是當晚的一大反高潮：不是說香港樂隊不能唱國語歌，亦其實有很多香港樂隊也不唱廣東歌，只是好奇他們明明有為數不少的廣東作品，為何還會這樣安排。
假音人名曲〈甚麼是青春？〉的副歌在wow and flutter現場不時重覆的影片中播放，仿如大會主題曲，這令我想起自己其實是多年前透過TVB的音樂節目聽到他唱這首歌，繼而接觸假音人的音樂——今天大家嗤之以鼻的TVB，原來也曾經支持過香港的獨立音樂。又想起LMF是2000年商業電台叱吒樂壇頒獎禮的「組合金獎」得主。同樣的獎項，RubberBand拿過三次（2009年、2012年、2014年），而Supper Moment則是去年的得主。Kolor的〈愚公〉、〈生於憂患〉是香港電台歌曲龍虎榜的冠軍歌。我在場內回憶起這些數據，再看看兩日的演出者名單，除了上述幾個單位外，其餘有多少你會在電台、電視台聽到他們的歌？就算有，黃靖、李拾壹得到的支持足夠嗎？為何觸執毛口中的「樂壇」，跟一眾媒體所捧出來的「樂壇」，差異會如此巨大？這兩晚參與wow and flutter的樂迷所認知的香港樂壇，其實有多大？
假音人名曲〈甚麼是青春？〉的副歌在wow and flutter現場不時重覆的影片中播放，仿如大會主題曲，這令我想起自己其實是多年前透過TVB的音樂節目聽到他唱這首歌，繼而接觸假音人的音樂——今天大家嗤之以鼻的TVB，原來也曾經支持過香港的獨立音樂。又想起LMF是2000年商業電台叱吒樂壇頒獎禮的「組合金獎」得主。同樣的獎項，RubberBand拿過三次（2009年、2012年、2014年），而Supper Moment則是去年的得主。Kolor的〈愚公〉、〈生於憂患〉是香港電台歌曲龍虎榜的冠軍歌。我在場內回憶起這些數據，再看看兩日的演出者名單，除了上述幾個單位外，其餘有多少你會在電台、電視台聽到他們的歌？就算有，黃靖、李拾壹得到的支持足夠嗎？為何觸執毛口中的「樂壇」，跟一眾媒體所捧出來的「樂壇」，差異會如此巨大？這兩晚參與wow and flutter的樂迷所認知的香港樂壇，其實有多大？
兩日觀賞名單
Heyo
Mr. Rocket Head
David Boring
荔枝王
Gravity Alterstra
Supper Moment
RubberBand
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Kolor
話梅鹿
Teenage Riot
Tux
鐵樹蘭
假音人
觸執毛
LMF
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